Олег Янковский. «Улыбайтесь, Господа..» — У нас все звезды

Никому не придет в голову спросить: «Какой Янковский?» И ты не ответишь: «Тот самый». «Тот самый» предполагает продолжение — «который». Но Янковский — один. Сменялись эпохи, страна меняла название, рушился политический строй, рядом работали актеры, при жизни считавшиеся гениями. Сам Янковский переходил из возраста в возраст и все эти годы, четыре долгих десятилетия, он оставался первым…

Олег Иванович Янковский (23 февраля 1944, Джезказган — 20 мая 2009, Москва) — советский, российский актёр театра и кино, режиссёр, народный артист СССР (1991), лауреат Государственной премии СССР (1987), Государственной премии Российской Федерации (1996, 2002).

Наибольшую известность актёру принесла работа в фильмах «Щит и меч», «Служили два товарища», «Тот самый Мюнхгаузен», «Полёты во сне и наяву», «Ностальгия». На театральной сцене его самыми яркими работами стали роли в спектаклях «Идиот» Ф. М. Достоевского, «Синие кони на красной траве» М. Ф. Шатрова, «Оптимистическая трагедия» Вс. В. Вишневского, «Чайка» А. П. Чехова, «Шут Балакирев» Г. И. Горина.

Олег Иванович Янковский родился 23 февраля 1944 года в Джезказгане (Казахстан). Его отец- Ян Янковский (позднее закрепилось имя Иван), офицер лейб-гвардии Семеновского полка, в Первую мировую войну был награждён офицерским Георгиевским крестом, в советское время был репрессирован, а семья сослана в Казахстан. Мать, опасаясь ареста, сожгла все документы и фотографии, свидетельствовавшие о дворянских корнях Янковских.

Марина Ивановна в юности мечтала стать балериной. У них была большая библиотека, которую собрал отец и сумела сохранить мать. Жили впроголодь – мать в одиночку кормила на жалованье простого бухгалтера троих сыновей и свою мать. Ходили в обносках, впятером ютились в 14-метровой комнатушке, но хранили обширную библиотеку, учили иностранные языки, много читали.

Со временем семья перебралась в Саратов. Старший из братьев, Ростислав, стал актером еще в Джезказгане, потом уехал в Минск, в Русский театр. Он забрал с собой 14-летнего Олега, там Янковский-младший и дебютировал на сцене — нужно было заменить заболевшую травести — исполнительницу эпизодической роли мальчика Эдика в спектакле «Барабанщица» А. Д. Салынского. Олег не ощущал важности своего участия в спектакле — однажды он заснул в гримёрке и не успел к своему выходу.

Олег любил футбол, которым увлёкся, ещё живя в Саратове. Перебравшись в Минск, он играл какое-то время вместе с Эдуардом Малофеевым. Но это увлечение отрицательно отразилось на учёбе, и старший брат запретил Олегу играть в футбол.

После школы Олег собирался поступать в медицинский институт, но случайно увидел объявление о приёме в Саратовское театральное училище. К его разочарованию, приёмные туры были закончены, но Олег решил всё-таки узнать о правилах приёма на следующий год и зашёл в кабинет директора.

Тот только спросил фамилию и сказал, что Янковский зачислен и нужно приходить на занятия в начале сентября. Как выяснилось спустя несколько месяцев, брат Олега — Николай — втайне от семьи решил поступать и с успехом прошёл все приёмные туры. Искренне любящий Олега Николай не стал разлучать его со сценой. Учился Олег не без проблем.

Как вспоминал педагог по сценической речи: «Говорил плохо, аппаратом обладал тяжёлым, рот открывал неправильно». Но в роли Тузенбаха в дипломном спектакле «Три сестры» Олег Янковский сумел показать себя многообещающим, интересным актёром, и это развеяло сомнения мастера курса.

Олег Янковский как-то признался, что на решение стать артистом его подвигла первая любовь. Когда он жил в Минске и учился в 10-м классе, его друг познакомил его с Лилей Болот, спортсменкой, очень красивой девушкой (она была старше Олега на 3 года).

Чтобы произвести на неё впечатление, он представился ей артистом минского театра. Но обман раскрылся, и он поклялся стать артистом, чтобы доказать Лиле, что он действительно может им быть.

Когда-то мать учила сыновей: «Если решил жениться, то уж на всю жизнь. По-другому и начинать не надо». Все трое братьев Янковских женились до 21 года — и именно на всю жизнь. Олега его недремлющая судьба настигла на втором курсе училища (Людмила училась на курс старше). Она была очень заметной, красивой, рыжей и безумно талантливой.

Вскоре они поженились. Когда после училища Зорину пригласили в Саратовский драматический театр, она настояла, чтобы Олега тоже взяли туда. После окончания в 1965 году Саратовского театрального училища Олега зачислили в труппу Саратовского театра. Людмила быстро стала звездой театра, на неё ходил смотреть весь Саратов. Олегу же доставались лишь эпизодические роли.10 октября 1968 года в семье родился сын Филипп.



В кино Олег Янковский попал почти случайно. Саратовский театр драмы находился на гастролях во Львове. Олег зашёл в гостиничный ресторан, чтобы пообедать. В этом же ресторане расположился режиссёр Владимир Басов и члены съёмочной группы будущего киноромана «Щит и меч».

Они обсуждали, где найти артиста на роль Генриха Шварцкопфа. Жена Басова, Валентина Титова, заметив за соседним столиком Олега, сказала режиссёру: «вот сидит юноша с типичной арийской внешностью». Басов согласился, что молодой человек подошёл бы идеально, но «он, конечно, какой-нибудь физик или филолог. Где найти артиста с таким умным лицом?»

Встретив вновь Олега на Мосфильме и узнав, что он актёр, Наталья Терпсихорова, ассистентка Басова, предложила его кандидатуру режиссёру. Она нашла Олега в саратовском театре и пригласила на пробы. Станислав Любшин, который был уже утверждён на роль разведчика Иоганна Вайса (Александра Белова), рассказывал: «Играем и, как все артисты на кинопробах, играем ужасно.

Мне это не страшно, я уже утверждён, а Олег так стал переживать! У нас там стояла белая колонна, мраморная, и он был бледнее, чем эта колонна. И чем дольше Олег держался за колонну, тем становился краше. Я тогда Басову говорю: «Владимир Павлович, ну посмотрите, как этот парень страдает, как точно вы выбрали артиста». И Басов согласился: «да, с каждой секундой хорошеет, мы его утверждаем».

В этом же году Олег сыграл красноармейца Андрея Некрасова в драме Евгения Карелова «Служили два товарища». Вначале он пробовался на роль поручика Брусенцова, но режиссёр, увидев на пробах Олега, воскликнул: «Этого человека мы Врангелю не отдадим».

После выхода фильмов «Щит и меч» и «Служили два товарища» Янковский стал знаменитым. Саратовские зрители стали ходить в театр на Олега Янковского. Серьезные роли в театре, интересные предложения в кино сыпались одно за другим.

На съемках одного из фильмов — «Гонщики» — он попал в аварию: машина с ним и операторами перевернулась, летела кувырком. Операторов выбросило на дорогу, на Янковском сгорела кожаная куртка, а сам он каким-то чудом остался без единой царапины.

В 1973 году по приглашению Марка Захарова Олег Янковский перешёл в московский театр имени Ленинского комсомола (Ленком). Олег Янковский вспоминал о том времени: «Мой переход в Москву был труден в основном в бытовом отношении. Пятиметровая комната в общежитии, маленький сын… Но профессионально я не чувствовал никаких опасений».

В 1976 году Марк Захаров должен был приступить к съёмкам фильма «Обыкновенное чудо» по пьесе Евгения Шварца. Снять её предложили Марку Захарову. В роли Волшебника Марк Захаров видел только Олега Янковского. Но перед началом съёмок актёра сразил сердечный приступ, и он оказался в реанимации.

Когда Марк Захаров пришёл в больницу к Янковскому, актёр сказал, что готов отказаться от роли. Но режиссёр ответил: «Нет. С вами я не расстанусь. Будем ждать». Съёмки были приостановлены. И начались только после того, как актёр вышел из больницы. Марк Захаров потом признался: если бы не было Волшебника, потом не было бы и Мюнхгаузена, Свифта и Дракона.

В 1979 году Марк Захаров приступил к съёмкам фильма «Тот самый Мюнхгаузен». Худсовет не утверждал Янковского, мотивируя тем, что он слишком молод для роли барона, у которого есть взрослый сын. Григорий Горин был тоже против кандидатуры Янковского.

Он писал в своих воспоминаниях: » Он до этого играл прямых, жёстких, волевых людей. Я не верил в его барона. Началась работа, и он влезал в характер, на наших глазах менялся. Врастал в роль, и явился Мюнхгаузен — умный, ироничный, тонкий. Какая была бы ошибка, возьми мы другого актёра!»

Правда, затем вновь возникли проблемы. Как вспоминал потом Горин — «во время озвучивания фильма выяснилось, что великолепный на вид барон Карл Фридрих Иероним разговаривает с каким-то саратовским акцентом и с большим трудом выговаривает некоторые слова и выражения, присущие германской аристократии».

Горин не присутствовал во время озвучения в тон-студии финальной сцены, где барон Мюнхгаузен говорит фразу, ставшую впоследствии знаменитой: «Умное лицо — это ещё не признак ума, господа». В сценарии фраза звучала так: «Серьёзное лицо — это ещё не признак ума, господа», но Олег Янковский оговорился, и так эта фраза, к неудовольствию Горина, стала крылатой.

31 декабря 1979 года состоялась премьера. Этот фильм стал визитной карточкой Олега Янковского. Несмотря на большое количество великолепных ролей, сыгранных актёром после этого фильма, его лучшей ролью часто называют роль барона Мюнхгаузена.

Олег Янковский часто вспоминал в своих интервью о «формуле роли», которую нашёл для него Марк Захаров: «Когда мы с Марком обсуждали, как играть Мюнхгаузена, он вспомнил такую притчу: Распяли человека и спрашивают: «Ну, как тебе там?» — «Да ничего… Только улыбаться больно».

Из воспоминаний- «По-настоящему я захлебнулся от счастья только в 1983-м году. Тогда всё совпало! Я снимался в Италии, у самого Тарковского.» Главную роль в фильме «Ностальгия» должен был сыграть Анатолий Солоницын, но он умер от рака лёгких в июне 1982 года, и Тарковский предложил эту роль Олегу Янковскому.

Солоницын умер ещё до написания сценария, и поэтому сценарий был написан специально «под Янковского». Тарковский решил подготовить актёра к роли. Янковского поселили в гостинице и просто бросили — без знания языка, без денег.

Прошла одна неделя, другая, никто не появлялся. Восторг от встречи с капиталистической заграницей сменился тоской. Янковский был уже в отчаяньи, и тут явился, наконец, Тарковский. Увидев потухший взгляд актёра, он сказал: «Теперь тебя можно снимать».

Фильм был снят за три месяца. В 1983 году Италия выставила фильм на Каннский фестиваль с расчётом на Гран-при. Но фильм приза не получил, Тарковский обвинял во всём Сергея Бондарчука, который входил в жюри. Режиссёр решил остаться в Италии, «Ностальгия» была запрещена к показу в СССР.

В 2000 году Олег Янковский вместе с Михаилом Аграновичем поставил собственный фильм «Приходи на меня посмотреть» по пьесе Надежды Птушкиной «Пока она умирала…» и сыграл в нём главного героя, Игоря — «нового русского», который по ошибке попал к «старым русским» — старой деве, ухаживающей за умирающей матерью.

В июле 2008 года Олегу Янковскому стало плохо на репетиции, он был госпитализирован, врачи диагностировали ишемическую болезнь сердца. В Ленкоме прошёл спектакль «Шут Балакирев», где он играл главную роль. Чтобы актёр мог выдержать нагрузку, врачи вводили сильнодействующие лекарства.

В конце 2008 года, когда его состояние сильно ухудшилось, он вновь обратился к врачам. Актёр жаловался на постоянные боли в области желудка, тошноту, отвращение к жирной пище, он сильно похудел. Диагноз подтвердил самые худшие опасения — болезнь (рак поджелудочной железы) была выявлена на поздней стадии.

В конце января 2009 года актёр вылетел в немецкий Эссен для лечения у немецкого онколога профессора Мартина Шулера, специалиста по терапевтическим методам лечения рака. Лечение не помогло, и Янковский, прервав лечение, менее чем через 3 недели возвратился в Москву. В феврале актёр вернулся в театр и 10 апреля 2009 Олег Янковский сыграл свой последний спектакль(Женитьба).

В конце апреля состояние актёра ухудшилось, у него открылось внутреннее кровотечение, и он был опять доставлен в клинику. Утром 20 мая 2009 года Олег Янковский скончался в одной из московских клиник. Олег Янковский был похоронен 22 мая 2009 года на Новодевичьем кладбище в Москве. Тысячи людей пришли проводить его в последний путь…

30 июня 2009 года в Саратовском академическом театре драмы им. И. А. Слонова была открыта мемориальная доска Олегу Янковскому (авторы проекта — Юрий Наместников, Фёдор Юрченко).

20 мая 2010 года памятные доски были открыты на здании школы № 67 в Кировском районе Саратова, где О. И. Янковский учился с 1951 по 1958 год, и на бывшем здании Саратовского театрального училища (ныне корпус Духовной семинарии). Автором проекта является саратовский скульптор Николай Бунин.

29 сентября 2010 года на могиле актёра, был установлен памятник. Он представляет собой стелу с крестом из белого мрамора.

 

 

http://www.softmixer.com/2011/05/blog-post_5136.html

«Улыбайтесь, господа, улыбайтесь» — Рамблер/кино

«Мюнхгаузен — великий шут. Он развлекал людей и делал это очень умно, парадоксально, никогда не опускаясь до дурных острот» — так характеризовал главного героя фильма «Тот самый Мюнхгаузен» режиссер Марк Захаров. Ровно 40 лет назад он начал работу над этой кинопостановкой. Горин был против Янковского Марк Захаров сразу решил, что на некоторые роли пригласит артистов своего театра. На роль Мюнхгаузена — Олега Янковского, который к тому времени уже прочно занял место одного из самых популярных артистов труппы. Но автор сценария Григорий Горин поначалу не согласился с режиссером. На эту роль Горин предлагал Никиту Михалкова или Игоря Квашу. Марк Захаров // фото: Александр Алешкин «Я понимал, что в приглашении Олега Янковского был элемент риска, — вспоминает Марк Анатольевич. — Он все-таки сложился как актер совсем не комедийного толка. Но, к чести Олега, он сумел быть забавным, смешным и парадоксальным». Если в главной мужской роли режиссер видел исключительно Янковского, то исполнительницу роли Марты искали долго. Среди прочих были Ирина Мазуркевич и Татьяна Догилева. «Я была последней в этом списке, — признается актриса Елена Коренева. — Как потом узнала, Марк Анатольевич склонялся к тому, чтобы эту роль сыграла Таня Догилева. Но ее не утвердил художественный совет. Сначала были фотопробы. В то время я пыталась походить на панка. В одном ухе — серьга. Прическа была вызывающая: очень короткие волосы, покрашенные в ярко-белый цвет. Поэтому на меня надели парик. Образ, который позже возник в картине, резко отличался от того, какой я была тогда в жизни». Семен Фарада ждал стриптиза Найти подходящую натуру для съемок в России не удалось, так что часть их проходила в немецком городке Вернигероде, в замке, который возвышается на горе. Это строение впервые упоминается в хрониках XII века. Улицы города и сам замок стали съемочной площадкой фильма. «Мы жили в мини-отеле где-то в пригороде, в лесу, — продолжает рассказ Елена Коренева. — Я была единственной женщиной-актрисой в мужской компании. Инна Михайловна Чурикова, сыгравшая баронессу, приезжала ненадолго только на съемки своих сцен. А я в Германии жила месяц, поэтому стала у наших мужчин объектом розыгрышей и шуток. Заводилой был всегда Саша Абдулов».

Роль главнокомандующего сыграл Семен Фарада. Кстати, поначалу советские чиновники не желали выпускать его за границу, считали неблагонадежным. Захарову пришлось обойти несколько инстанций, прежде чем артисту все-таки разрешили выехать в Германию. Поскольку Фарада впервые оказался за границей, он искренне всему удивлялся. Долго не мог поверить, что в магазине может продаваться столько сортов разной колбасы. Пользуясь его наивностью, коллеги ему шепнули: «Тут за углом в кафе показывают стриптиз. Скоро начнется». Семен Фарада убежал за угол, уселся за столик и стал ждать. И только через несколько часов ожидания понял, что его разыграли.

Долинский вывез на съемки в Германию 2 кг черной икры

Эпизодическую роль пастора сыграл артист Театра сатиры Владимир Долинский. «Когда мы выезжали в Германию, один мой друг достал две большие банки черной икры, каждая по килограмму, — рассказывает Владимир Абрамович. — Я хотел продать их за границей. Но как вывезти банки контрабандой? Решили, что провезет Олег. Он известный, заслуженный — его простят, если что. Янковский не побоялся — вывез. Правда, загнать икру так и не удалось. Во всех немецких ресторанах на нас смотрели подозрительно: черная икра? так много? откуда? И не стали с нами связываться. Поэтому мы устроили в гостиничном номере банкет с икрой и водкой, которую тоже привезли с собой. Кстати, поскольку не было стопок, водку пили по очереди из маленькой туфельки Лены Кореневой».

А на роль герцога Марк Анатольевич сразу решил пригласить Леонида Броневого. Это Захарову принадлежит идея, что у герцога есть хобби (а может, и призвание всей жизни) — портняжничество. А интонацию для героя позаимствовали у тогдашнего директора киностудии «Мосфильм», который каждую свою фразу начинал словами: «Ну-у… Задумано у тебя, конечно, интересно…»

Абдулов исполнял трюки и сломал палец

Артист Александр Абдулов был приглашен на роль Генриха Рамкопфа. Почти все трюки в фильме Александр Гаврилович исполнял сам: ездил верхом на лошади, прыгал, заскакивал в карету. Из-за этого дважды был травмирован.

В съемках принимал участие немецкий каскадер. В перерыве Абдулов, который любил разного рода авантюры, подошел к немцу и предложил узнать, у кого пальцы сильнее. Каскадер согласился. Скрестили указательные пальцы и начали друг на друга давить. «Вдруг слышу хруст. Смотрю: палец Абдулова как-то неестественно вывернут, — рассказывает Владимир Долинский. — Я ему говорю: „Кажется, он тебе его сломал“. „Не кажется, а точно“, — шепчет Сашка. Захаров потом ругался! Саше наложили такой незаметный гипс. В кадре не видно». А позже Абдулов вывихнул ногу. Уговорил режиссера позволить ему самому спрыгнуть с четырехметровой стены замка. Марк Захаров, не задумавшись о последствиях, разрешил. Для этого выкопали специальную яму, которая вроде должна была смягчить удар. В результате Александр Гаврилович сиганул и повредил себе ногу. Но сниматься все-таки продолжил.

Именно Александр Абдулов предложил Захарову попробовать на роль сына барона Леонида Ярмольника. «Сыграл он замечательно, — рассказывает Марк Захаров. — Помню, на съемках мне пришла в голову мысль. Говорю Чуриковой: „Хорошо бы дать пощечину сыну“. Инне Михайловне это страшно понравилось. Пощечина получилась звонкой. И мы сделали еще несколько дублей. Потом Инна Михайловна стала вносить эти пощечины и в другие сцены с сыном. Леонид все это мужественно терпел».

Видео дня. Полуобнаженным участницам шоу пририсовали юбки

Читайте также

Олег Янковский. Улыбайтесь, господа, улыбайтесь!

9 лет назад, 20 мая в 2009 года, ушел из жизни Олег Иванович Янковский.

Личность Олега Янковского, его лицо, его пронзительные глаза оказались удивительно созвучны времени 60-х и идущих за ними 70-х годов прошлого века. Янковского можно было поместить в любую эпоху — он все равно оставался нашим современником, близким нам человеком.

Если бы не это решающее обстоятельство, актерская карьера Янковского казалась бы скорее случайностью, чем закономерностью. Он ведь и в театральном-то институте Саратова, куда семья переехала из Джезказгана, оказался по комическому недоразумению — заглянул туда ненароком и узнал, что его фамилия значится в списке зачисленных на актерский факультет: оказывается, его брат, ни сказав никому ни слова, успешно сдал экзамены.

Вот Янковский и стал учиться на актерском вместо брата, никак поначалу не обнаруживая своего редкого дара. И в самом институте, и в саратовском театре он играл без особого успеха. Его талант должен был войти в фокус.

«Я понял, в чём ваша беда. Вы слишком серьёзны. Серьёзное лицо ещё не признак ума, господа. Все глупости на Земле делаются именно с этим выражением. Улыбайтесь, господа, улыбайтесь!» – такими словами заканчивал своё земное существование герой фильма «Тот самый Мюнхгаузен» в исполнении блестящего актёра Олега Янковского.

Олег Янковский:
Об актерской профессии:
«Роли – это нечто вроде кирпичиков в здании, которое строит актер и оставляет после себя. Но вот увидеть это здание со стороны при жизни вряд ли удастся»

«Если появляется сериал в сто серий и в каждой некто играет «кушать подано», то при опросе аудитории у него хорошие шансы стать самым популярным артистом. Но ведь «самый популярный артист» и «самый лучший артист» – не всегда одно и то же»

«Актеру, который позволяет себе опаздывать на спектакли, не ковер нужен, а скатерть на дорогу из театра. Публика не должна ждать»

«Никогда не мечтал ни о какой роли. Что толку мечтать-то? Нет, изначально нас ведут по жизни, и надо это чувствовать. А уж тем более в актерской профессии, она же… от господа Бога, наверное?»

«Мы, актеры старшего поколения, были в счастливом положении: от Владивостока до Калининграда в кинотеатрах с восьми утра шли отечественные фильмы. Миллионные аудитории!»

«Немыслимо объяснить, что это такое — получить бешеную популярность, а потом в одночасье ее лишиться. И вот актеру обязательно надо готовить себя к тому, что однажды все это закончится. Другое дело, начнешь готовить — и кураж пропадет, а у нас такая профессия, что глаз должен гореть».

«Одна из важных проблем современного театра — отсутствие материала. Просто какая-то депрессивная поздняя осень».

«У артиста всегда есть страх: если он сейчас не снимется, завтра его просто забудут. Эта фобия привела к тому, что у меня есть ряд фильмов, за которые мне стыдно, которые не хочется вспоминать».

«Не стал бы играть Воланда. Потому что к этому нельзя прикасаться. Не ко всему роману Булгакова — к Воланду. Как и не согласен я с картинами, где разные актеры изображали Христа. Считаю, что трогать не надо — ни одной стороны, ни другой».

«Ты выходишь на сцену — и начинают по-другому работать селезенка, печень, нервная система. Это тяжело, но это того стоит».

«Я действительно благополучен. И вообще я думаю, что актерство — это очень праздничная профессия».

О жизни:

«Вообще-то, когда Ленин был маленьким, он дружил с моей бабушкой. А ее отец в свое время ездил за рубеж и привез ей как-то куклу с закрывающимися глазками. И вот Володенька все хотел ей выковырять глазки, чтобы выяснить, почему они закрываются»

«Когда мы уже совсем взрослые стали, мама призналась, боясь всего и вся, что у нас от дедушки есть какие-то сбережения в швейцарском банке. К большому сожалению, за долги эти вклады исчезли, так что не разбогатели».

«Меня часто соблазняли политикой, предлагали в свое время кресло министра культуры. Но я считаю, каждый должен заниматься своим делом».

«Мы не умеем созидать. Вместо того чтобы радоваться, например, новому красивому зданию, русский человек начинает скрежетать зубами: «Вот деньжищ-то угрохали, сволочи!» Черная зависть к богатым людям в нас заложена генетически».

«Внук смеется надо мной. И внучка, которой 13 лет. Мы в этом смысле покажемся дикими людьми, но зато в душе чище. У них глаза другие, в них детскость стерта. Они уже взрослые изначально».

«Не всякое время может сформировать героя. Бывает ведь и безвременье. Сейчас, по-моему, безвременье. Вот и героя нет».

«Если ничего не беспокоит и ничего не болит – значит, ты умер. К тому же российская интеллигенция, к которой я, кажется, могу себя причислить, без боли просто не может. Такова уж ее участь. А перечислять все причины для волнений – времени не хватит.

«Знание, что мне очень повезло, и что очень возможен, реален был совсем другой вариант моей судьбы, оно спасает. И охраняет. И дает понимание, что ты ответствен за то, что дает судьба. И что надо каждый день благодарить за это. Вставать с благодарностью и ложиться с благодарностью. А как иначе».

Олег Янковский был настоящей звездой. Не той, что рассеивает холодный белый свет и сгорает столь же быстро, как и зажигается. А огромной и яркой, наполняющей видевших ее ни с чем не сравнимым ощущением жизни. Ему не нужны никакие регалии и звания. Он просто наш Янковский. Тот самый.

Book: Янковский Олег. Улыбайтесь, господа

Янковский, Олег

Оле́г Ива́нович Янко́вский (23 февраля 1944, Джезказган, Казахская ССР, СССР — 20 мая 2009, Москва, Россия) — советский, российский актёр театра и кино, режиссёр, народный артист СССР (1991), лауреат Государственной премии СССР (1987), Государственной премии Российской Федерации (1996[1], 2002[2]).

Биография

Олег Иванович Янковский родился в городе Джезказган Казахской ССР 23 февраля 1944 года. Род Янковских — польского происхождения.

Мать Олега, Марина Ивановна, в юности мечтала о балете, но родители запретили ей и думать о балетной карьере. Зато своим детям она сумела передать тягу к сцене[3].

Отец актёра, Ян Павлович (позднее закрепилось имя Иван), бывший штабс-капитан лейб-гвардии Семёновского полка, происходил из польских дворян, был ранен в Первую мировую войну. Арестован в начале 30-х на Украине, в 1936 году выпущен. В 1937 году был снова арестован по подозрению в связях с Тухачевским[4], вскоре выпущен. На войну не попал — не взяли по здоровью. Работал в тылу — на строительстве в Джезказгане и Ленинабаде. После войны, в 1951 году, переехал с семьёй в Саратов, где скончался в 1953 году[5].

Старший брат Олега, Ростислав, выбрал профессию актёра, и окончив саратовское театральное училище, перебрался в 1957 году в Минск, где стал играть на сцене Минского театра им. М. Горького. Чтобы избавить мать от части материальных забот (в семье остался один кормилец — средний брат Николай) через год Ростислав забирает к себе 14-летнего Олега, который как раз закончил седьмой класс[6][7][8]. В Минске Янковский-младший дебютировал на сцене — нужно было заменить заболевшую исполнительницу эпизодической роли мальчика в спектакле «Барабанщица» А. Д. Салынского. Правда, Олег не сразу осознал всю ответственность — куда больше театра его волновал футбол, он мечтал стать вратарём или нападающим. Однажды он просто проспал свой выход в спектакле. Рассерженный Ростислав категорически запретил брату на пушечный выстрел подходить к футбольному полю[3] Марина Ивановна тосковала по уехавшим сыновьям и как только появилась возможность, Олег вернулся в Саратов, где окончил школу № 67[9].

После школы Олег собирался поступать в медицинский институт, но случайно увидел объявление о приёме в Саратовское театральное училище. Вспомнив свой минский опыт на сцене, он решил попробовать свои силы. К его разочарованию приемные туры были закончены, но Олег решил все-таки узнать о правилах приема на следующий год и зашел в кабинет директора. Тот только спросил фамилию и сказал, что Янковский зачислен и нужно приходить на занятия в начале сентября. Как выяснилось спустя несколько месяцев, брат Олега Ивановича — Николай Иванович втайне от семьи решил поступать и с успехом прошёл все приёмные туры. Искренне любящий брата Олега Николай не стал разлучать его со сценой. Учился Олег Иванович не без проблем. Как вспоминал педагог по сценической речи: «Говорил плохо, аппаратом обладал тяжёлым, рот открывал неправильно». Однако когда Янковский вышел на сцену в роли Тузенбаха в дипломном спектакле «Три сестры», все сомнения у мастера курса в профпригодности Олега отпали, это было заметное явление, рождался очень интересный актёр[10].

На втором курсе училища Олег познакомился с Людмилой Зориной, которая училась на курс старше. Вскоре они поженились. Когда после училища Зорину пригласили в Саратовский драматический театр, она настояла, чтобы Олега тоже взяли туда. После окончания 1965 году Саратовского театрального училища (педагог — А. С. Быстряков)[9][11] Олега зачислили в труппу Саратовского театра. Людмила быстро стала звездой театра, на которую ходил смотреть весь Саратов. Олегу же доставались лишь эпизодические роли.

В кино Олег Янковский попал почти случайно. Саратовский театр драмы находился на гастролях во Львове. Олег зашел в гостиничный ресторан, чтобы пообедать. В этом же ресторане расположился режиссёр Владимир Басов и члены съёмочной группы будущего киноромана «Щит и меч». Они обсуждали, где найти артиста на роль Генриха Шварцкопфа. Ассистентка Басова, заметив за соседним столиком Олега, сказала режиссёру: «вот сидит юноша с типичной арийской внешностью». Басов согласился, что молодой человек подошел бы идеально, но «он, конечно, какой-нибудь физик или филолог. Где найти артиста с таким умным лицом?» Встретив вновь Олега на Мосфильме, и узнав, что он актёр, ассистентка Басова прибежала к режиссёру с радостной вестью: «теперь у нас есть Генрих Шварцкопф!» Так Олег Янковский был приглашён в свой первый фильм. Труппа театра отправилась после Львова в Ялту, там Олег читал сценарий фильма «Щит и меч»[12]. В этом же году Олег сыграл красноармейца Андрея Некрасова в драме Евгения Карелова «Служили два товарища». Вначале он пробовался на роль поручика Брусенцова, но режиссёр, увидев на пробах Олега, воскликнул: «Этого человека мы Врангелю не отдадим»[13].

После выхода фильмов «Щит и меч» и «Служили два товарища» Янковский «проснулся знаменитым». Саратовские зрители стали ходить в театр на Олега Янковского. Олег Иванович стал получать серьёзные роли, как классического («Стакан воды» — Мешем, «Таланты и поклонники» — Мелузов, «Идиот» — Мышкин, так и современного репертуара («Человек со стороны» — Чешков). Работы Янковского в театре и кино были отмечены критикой уже тогда. Ленинградская газета «Смена» в 1973 году писала:

Мешем в «Стакане воды» — классический герой-любовник, да ещё у Скриба — и вдруг, простак! Неплохо придумано. И блистательно сыграно[14].

… если говорить о роли, определяющей главное в творчестве актёра, то это князь Мышкин в «Идиоте» Достоевского[14].

В 1972 году Олег Янковский сыграл в фильме «Гонщики» Игоря Масленникова. На съёмках этого фильма Олега Янковского, сыгравшего гонщика Николая Сергачёва, запомнил Евгений Павлович Леонов. Именно Леонов порекомендовал вновь назначённому главному режиссёру театра Марку Захарову присмотреться к Янковскому. Марк Захаров посмотрел спектакли «Идиот» и «Таланты и поклонники» с участием Олега Янковского в Лениграде (в августе 1973 г. Саратовский академический театр драмы гастролировал на сцене Большого драматического театра имени М. Горького[15].

После успешных гастролей в Ленинграде Олегу стали поступать предложения играть в различных московских театрах, но он ждал предложения от Марка Захарова. На встречу с Олегом Марк Захаров не пришел, что не обескуражило молодого актёра, который сам позвонил режиссёру и напомнил о встрече. В 1973 году по приглашению Марка Захарова Олег Янковский переходит в московский театр имени Ленинского комсомола (Ленком). И быстро становится ведущим актёром. Вначале Янковский начинает репетировать главную роль в пьесе Юрия Визбора «Автоград XXI». Затем были роли в спектакле «В списках не значился» по повести Бориса Васильева, «Ясновидящий» Лиона Фейхтвангера, «Диктатура совести» Михаила Шатрова. Марк Захаров вспоминал:

Репетируя с Янковским в театре капитана Беринга из «Оптимистической трагедии» — роль, в которой совсем немного слов, — я обратил внимания на то, как он умеет молчать. «Глаза — зеркало души», — говорят люди. У него необыкновенно выразительный взгляд. Ему вовсе не обязательно говорить слова, он умеет излучать нервную энергию, «сгорать», не двигаясь с места. Так, как умеет это делать он, пожалуй, никто другой не умеет[16].

Успех первых фильмов способствовал повышенному спросу «на Янковского». Он создает много интересных образов в фильмах 1970-х: бескомпромиссного парторга Соломахина в «Премии» по пьесе Александра Гельмана, и веселого схолара Франциска Скорина («Я, Франциск Скорина»), следователя Воронцова («Длинное, длинное дело»), и декабриста Рылеева в фильме Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья», полярника («72 градуса ниже нуля»), и спецкора столичной газеты («Жди меня, Анна»). Заметной работой Олега Янковского середины 1970-х годов стала роль Отца в фильме Андрея Тарковского «Зеркало». Актёр попал в фильм, благодаря своему сходству с Арсением Тарковским, отцом режиссёра[17]. Когда Андрей Тарковский решает снять в Италии фильм «Ностальгия», он приглашает актёра уже на главную роль: русского писателя Андрея Горчакова.

В конце 1970-х Янковский сыграл свои звёздные роли: следователя Камышева в фильме Эмиля Лотяну «Мой ласковый и нежный зверь» по мотивам повести А. П. Чехова «Драма на охоте», Волшебника в фильме Марка Захарова «Обыкновенное чудо» и барона Мюнхгаузена в фильме «Тот самый Мюнхгаузен». В исполнении Янковского Мюнхгаузен предстает вовсе не тем бароном-вралём, который знаком по книге Эриха Распе и каноническим иллюстрациям Гюстава Доре. Это притча о мужестве человека, который способен остаться самим собой перед лицом лицемеров и ханжей. Вначале Григорий Горин не представлял Янковского в роли Мюнхгаузена:

Я не верил в его барона. Началась работа, и он влезал в характер, на наших глазах менялся. Врастал в роль, и явился Мюнхгаузен — умный, ироничный, тонкий. Какая была бы ошибка, возьми мы другого актёра![18].

Марк Захаров отмечал:

Работая вместе с Янковским над телевизионными фильмами «Обыкновенное чудо», «Тот самый Мюнхгаузен», «Дом, который построил Свифт», я с удивлением обнаружил, что он думает не только о себе самом, он вовсе не эгоист, он постоянно следит за тем, что происходит в фильме помимо него, он мучается, сомневается и размышляет вместе с режиссёром. Очень тактично и умно. Он владеет искусством режиссуры настолько, насколько она необходима сегодня большому актёру[16].

«По-настоящему я захлебнулся от счастья только в 1983-м году. Тогда всё совпало! Я снимался в Италии, у самого Тарковского, а в Москве прошли премьеры сразу двух фильмов — «Полёты во сне и наяву» и «Влюблён по собственному желанию», — признавался Олег Янковский в своем интервью[19]. В фильм «Влюблён по собственному желанию» Янковский попал благодаря Евгении Глушенко, которая была уже утверждена на главную роль Веры. Глушенко уговорила режиссёра Сергея Микаэляна прекратить поиски главного героя и пригласить Янковского: «Только Олег сможет сыграть джентльмена, даже опустившегося. Он же настоящий аристократ!» Фильм посмотрело почти 25 миллионов зрителей, а Олег Янковский был признан лучшим актёром года по опросу читателей журнала «Советский экран»[20].

Сценарий фильма «Полёты во сне и наяву» писался под Никиту Михалкова, но когда Роман Балаян увидел Янковского в фильме «Мы, нижеподписавшиеся», его так поразила его игра, что он решил, что главную роль будет играть именно Янковский. Роман Балаян охарактеризовал главного героя фильма так: «герой в сюжете и такой, и сякой. Вот тебе и не нравится, вот он хороший, вот он почти негодяй, вот он опять замечательный, вот он комикует, вот он плачет. В одном фильме артисту было предоставлено сыграть всё»[21].

В 1986 году Олега Янковского постигла первая, крупная неудача — спектакль «Гамлет» в постановке Глеба Панфилова в Ленкоме. Спектакль и роль актёра был разгромлены критикой [22][23]. Зато в кино ему удалось «реабилитироваться», сыграв очень важную для себя роль в фильме Михаила Швейцера «Крейцерова соната». За роль Позднышева, Олег Янковский в 1989 году был удостоен Государственной премии имени Братьев Васильевых[24].

В начале 1990-х Янковский вернулся из Франции, где играл в театральном проекте режиссёра Клода Режи[22]. После распада Советского союза на экраны страны хлынул поток «кооперативного» кино. И хотя Янковскому удалось сыграть у Карена Шахназарова в фильме «Цареубийца»; у Игоря Масленникова в фильме «Тьма»; вновь встретиться с Романом Балаяном на съёмках картины «Первая любовь»; сыграть профессора Персикова в экранизации повести Михаила Булгакова «Роковые яйца», по словам актёра, ни одна роль, сыгранная в эти годы, не принесла ему удовлетворение[25][19].

В 1993 году Олег Янковский стал Президентом Открытого Российского кинофестиваля в Сочи (МКФ «Кинотавр»)[26].

В 2000 году Олег Янковский вместе с Михаилом Аграновичем решает поставить свой собственный фильм «Приходи на меня посмотреть» по пьесе Надежды Птушкиной «Пока она умирала…» и сыграть в нем главного героя, «нового русского», который по ошибке попал к «старым русским»: старой деве, ухаживающей за умирающей матерью.

В 2002 году Олег Янковский снялся в фильме Валерия Тодоровского «Любовник», которая считается одной из лучших работ актёра последних лет. За работу в фильме Олег Янковский был удостоен приза за лучшую мужскую роль ХIII открытого Российского кинофестиваля «Кинотавр» и приза «Золотой Овен».

В 2009 году режиссёр Сергей Соловьёв смог завершить свою картину «Анна Каренина», которую начал снимать 16 лет назад по заказу ВГРТК. Олег Янковский сыграл в этом фильме роль Алексея Каренина. Соловьёв много времени уделил именно Каренину, сам фильм идет от его лица, это история человека, который любил женщину, с которой его развела судьба[27]. Татьяна Друбич, исполнительница роли Анны Карениной, вспоминала о работе с Олегом Янковским:

Янковский сыграл гениально. Захватывает дух от его исполнения роли Каренина. Все акценты в фильме смещены в эту сторону… Большой человек, большой судьбы, большой карьеры, большого ума, большого внутреннего понимания того, как должно быть. И он делает все, как должно быть[28].

Последней работой Олега Янковского в кино стала роль митрополита Филиппа в фильме Павла Лунгина «Царь». Фильм был показан на Каннском фестивале за три дня до смерти актёра. Павел Лунгин вспоминает:

Два года назад, когда я начал снимать «Царя», Олег был ещё здоров… И роль митрополита Филиппа очень была для него важна. И не знаю сейчас, кто смог бы её сыграть. Я видел в Каннах, как плакали не только русские, но и французы, и американцы, посмотрев картину. И я позвонил Олегу Ивановичу, поздравлял его с успехом. За три дня до его гибели. Он ведь никогда не говорил о болезни, мужественно молчал[29].

Последней работой Олега Янковского в театре стала роль моряка Жевакина в спектакле «Женитьба» по Н. В. Гоголю, поставленного Марком Захаровым на сцене Ленкома. 18-го февраля 2009 года актёр в последний раз вышел в этой роли на сцену.

Был женат. Вдова — актриса, заслуженная артистка России Людмила Зорина, бракосочетание состоялось во время обучения Олега Янковского на втором курсе театрального училища[11]. Сын Олега Янковского — Филипп Янковский — также актёр и кинорежиссёр.

В начале 2009 года стало известно, что Олег Янковский тяжело болен — у него был обнаружен рак поджелудочной железы на поздней стадии. Олег Иванович скончался утром 20 мая 2009 года в одной из московских клиник[30]. Президент Российской Федерации Д. А. Медведев направил[31] родственникам О. И. Янковского телеграмму соболезнования.[32] Среди тех кто направил семье и близким Олега Ивановича Янковского свои соболезнования были его коллеги по актёрской профессии, друзья и те, кто знал его и любил его творчество[33]. 22 мая 2009 года в московском театре «Ленком» прошла церемония прощания, отдать дань памяти Олегу Янковскому пришли тысячи людей[34]. Гроб с телом Янковского выносили из театра под прощальные овации собравшихся.

Олег Янковский похоронен 22 мая 2009 года на Новодевичьем кладбище в Москве[35].

Творчество

Роли в театре

Саратовский драматический театр
Ленком

Роли в кино

Год Название Режиссёр Роль Ссылка Примечание
1968 Щит и меч Владимир Басов Генрих Шварцкопф [41]
1968 Служили два товарища Евгений Карелов Андрей Некрасов
1969 Жди меня, Анна Валерий Виноградов Сергей Новиков
1969 Я, Франциск Скорина Борис Степанов Франциск Скорина
1970 О любви Михаил Богин Андрей
1970 Расплата Федор Филиппов Алексей Платов
1970 Сохранившие огонь Евгений Карелов Семён
1970 Операция «Хольцауге» Александр Карпов Франк Риттер
1972 Гонщики Игорь Масленников Николай Сергачёв
1974 Гнев Николай Гибу Леонте Чеботару
1974 Зеркало Андрей Тарковский Александр, Отец [41]
1974 Под каменным небом Кнут Андерсен, Игорь Масленников Яшка
1974 Премия Сергей Микаэлян парторг Лев Алексеевич Соломахин
1974 Сержант милиции Герберт Раппорт «Князь»
1974 Пир во время чумы Марк Захаров Священник [42] Телеспектакль театра Ленком
1975 Доверие Виктор Трегубович Пятаков
1975 Звезда пленительного счастья Владимир Мотыль Кондратий Рылеев
1975 Мой дом — театр Горев
1975 Полковник в отставке Игорь Шешуков Алексей
1975 Чужие письма Илья Авербах Женя Пряхин [41]
1976 Семьдесят два градуса ниже нуля Сергей Данилин, Евгений Татарский Сергей Попов
1976 Длинное, длинное дело Григорий Аронов, Владимир Шредель Владимир Воронцов, следователь [41]
1976 Сентиментальный роман Игорь Масленников Илья Городецкий
1976 Сладкая женщина Владимир Фетин Тихон Соколов
1976 Слово для защиты Вадим Абдрашитов Руслан
1977 Обратная связь Виктор Трегубович Леонид Александрович Сакулин [41]
1978 Мой ласковый и нежный зверь Эмиль Лотяну Сергей Петрович Камышев
1978 Обыкновенное чудо Марк Захаров Волшебник
1978 Поворот Вадим Абдрашитов Виктор Веденеев
1979 Тот самый Мюнхгаузен Марк Захаров Мюнхгаузен
1979 Открытая книга Виктор Титов Раевский
1980 Мы, нижеподписавшиеся Татьяна Лиознова Геннадий Михайлович Семёнов [41]
1981 Повести Белкина. Выстрел Петр Фоменко Граф
1981 Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей Игорь Масленников Джек Стэплтон
1981 Шляпа Леонид Квинихидзе Дмитрий Денисов
1982 Ностальгия Андрей Тарковский Андрей Горчаков, русский писатель
1982 Поцелуй Роман Балаян поручик Рябович [41]
1982 Влюблён по собственному желанию Сергей Микаэлян Игорь Брагин
1982 Полёты во сне и наяву Роман Балаян Сергей Макаров
1982 Попечители Вадим Григорьевич Дульчин [43][41] По пьесе А. Н. Островского «Последняя жертва»
1983 Вечера на хуторе близ Диканьки Повествователь [44][41]
1983 Дом, который построил Свифт Марк Захаров Джонатан Свифт [41] Премьера состоялась в 1988 году
1984 Два гусара Вячеслав Криштофович Отец и сын Турбины (две роли)
1986 Храни меня, мой талисман Роман Балаян Алексей
1987 Крейцерова соната Михаил Швейцер Василий Позднышев
1987 Филёр Роман Балаян Воробьёв
1988 Мой двадцатый век
1988 Убить дракона Марк Захаров Дракон
1990 Мадо, до востребования Александр Адабашьян Режиссёр
1990 Паспорт Георгий Данелия Боря
1991 Цареубийца Карен Шахназаров Смирнов и Николай II
1992 Сны о России Дзюнья Сато Кирилл Лаксман
1992 Тьма Игорь Масленников Террорист
1993 Я — Иван, ты — Абрам Йоланда Зоберман Граф
1994 Немой свидетель Энтони Уоллер Ларсен
1994 Иван Тургенев. Метафизика любви Сергей Соловьёв Иван Тургенев [25] Фильм не был завершен, консервация
1994 Agnus Dei. Агнец божий Семён Аранович Полковник НКВД [45] Фильм не был завершён из-за смерти режиссёра
1995 Первая любовь Роман Балаян Отец
1995 Роковые яйца Сергей Ломкин Владимир Ипатьевич Персиков, профессор [41]
1995 Терра инкогнита Яннис Типалдос Писатель
1996 Ревизор Сергей Газаров Ляпкин-Тяпкин
1997 Алиса Дидье Гольдшмидт Кутц
1998 Райское яблочко Роман Ершов Жора
1999 Китайский сервиз Виталий Москаленко Граф Строганов
2000 Бременские музыканты Александр Абдулов Старый Трубадур
2000 Воспоминания о Шерлоке Холмсе Игорь Масленниов Джек Стэплтон
2000 Приходи на меня посмотреть Олег Янковский Игорь
2000 Человек, который плакал Салли Поттер Отец
2000 Прокрустово ложе Виорики Мешинэ Джордж Ладима
2001 Поллианна Мистер Пендлтон [46]
2002 Любовник Виталий Тодоровский Дмитрий Чарышев [41][47]
2002 Шут Балакирев Марк Захаров, Николай Скуйбин Пётр I
2003 Бедный, бедный Павел Виталий Мельников Граф Пётр Пален
2006 Доктор Живаго Александр Прошкин Комаровский
2006 Влюблен по собственному желанию 2 Сергей Микаэлян Игорь Брагин
2008 Райские птицы Роман Балаян Николаша
2008 Без вины виноватые Глеб Панфилов Муров
2008 Стиляги Валерий Тодоровский отец Фреда
2009 Анна Каренина Сергей Соловьёв Алексей Александрович Каренин [41] Фильм в прокат еще не вышел
2009 Царь Павел Лунгин Митрополит Филипп (Колычёв) Фильм в прокат еще не вышел

Режиссёр кино

  1. 2000 — Приходи на меня посмотреть (совместно с Михаилом Аграновичем)[48][41]

Признание и награды

  • Премия Ленинского комсомола 1977 — «за талантливое воплощение образов современников в кино»
  • Лучший актёр 1984 года — за фильм «Влюблён по собственному желанию» (по опросу журнала «Советский экран»)
  • Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Призы за лучшие актёрские работы» за 1983 год
  • Лауреат Государственной премии СССР (1987 год) — за роль в фильме «Полёты во сне и наяву»
  • Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1989 год) — за роль в фильме «Крейцерова соната»
  • Приз «За выдающийся вклад в профессию» на кинофестивале «Созвездие» (1989 год) — за роль в фильме «Убить Дракона».
  • Премия «НИКА» в номинации «Актёр» за 1991 год
  • Премия «НИКА» (1991) за лучшую мужскую роль — за роль в фильме «Цареубийца».
  • Премия «НИКА» (1991) за лучшую мужскую роль — за роль в фильме «Паспорт».
  • Народный артист СССР (1991 год, последний из мужчин, кто получил это звание)[49]
  • Лауреат Государственной премии Российской Федерации (1996) — за исполнение главных ролей в спектаклях «Чайка» по пьесе А. Чехова, «Королевские игры» по мотивам пьесы М. Андерсона «1000 дней Анны Болейн» Московского государственного театра «Ленком»[1]; 2002, за спектакль Московского театра «Ленком» «Шут Балакирев»[2]
  • Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (28 декабря 1995) — за заслуги перед государством, многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства[50]
  • Приз за лучшую мужскую роль на ОРКФ «Кинотавр» в Сочи (2001) — за фильм «Приходи на меня посмотреть».
  • Приз Российского фонда культуры на ОРКФ «Кинотавр» в Сочи (2001)
  • Гран-при «Золото „Лістапада“» на минском кинофестивале «Лiстапад» (2001) — за роль в фильме «Приходи на меня посмотреть».
  • Первое место в конкурсе «Выборгский счет» на кинофестивале «Окно в Европу» в Выборге (2001) — за фильм «Приходи на меня посмотреть».
  • Премия «НИКА» (2002)) за лучшую мужскую роль — за роль в фильме «Любовник».
  • Премия «Золотой Овен» (2002) за лучшую мужскую роль — за роль в фильме «Любовник».
  • Приз за лучшую мужскую роль на ОРКФ «Кинотавр» в Сочи (2002) — за роль в фильме «Любовник».
  • Приз за лучшую мужскую роль на кинофестивале «Созвездие» (2002) — за роль в фильме «Любовник».
  • Премия «Золотой Орел» (2003) за лучшую мужскую роль второго плана — за роль в фильме «Бедный, бедный Павел».
  • Специальный приз от администрации Краснодарского края на ОРКФ «Кинотавр» в Сочи (2003).
  • Премия «Золотой Орел» (2006) за лучшую мужскую роль на телевидении — за роль в многосерийном фильме «Доктор Живаго».
  • Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (11 августа 2007) — за большой вклад в развитие театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность[51]
  • Премия «Триумф» (2007)
  • Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (23 февраля 2009) — за выдающийся вклад в развитие отечественного театрального и кинематографического искусства[52]

Примечания

  1. 1 2 Указ Президента РФ от 29.05.1997 № 532
  2. 1 2 Указ Президента РФ от 5.06.2003 № 614
  3. 1 2 Янковский Олег — Биография — Актёры советского и российского кино
  4. Олег Янковский: «Моя бабушка дружила с Лениным» // «Аргументы и факты»
  5. Брат Олега Янковского: «Судьбу Олега во многом определил счастливый случай» «Комсомольская правда»
  6. По воспоминаниям одноклассников Олега Павловича. День памяти в кинозале Саратовского дома кино 22 мая 2009 года
  7. Олег Янковский, волшебник из «Обыкновенного чуда»: «Я, на свою беду, бессмертен» «Известия неделя»
  8. Сегодня в Саратове состоялся вечер памяти Олега Янковского «Комсомольская правда»
  9. 1 2 Олег Янковский на сайте «Культура Саратова»
  10. Янковский, Миронов и все, все, все // «Неделя области» № 11 (76) от 17 марта 2004
  11. 1 2 Баловень судьбы // «Саратовская областная газета» 5 марта 2009
  12. Из воспоминаний Т. А. Аредаковой
  13. Янковского не отдали Врангелю«Комсомольская правда»
  14. 1 2 В глубь образа. Газета «Смена» № 198 (14525) 25 августа 1973 г.
  15. Гастроли Саратовского драматического театра им К. Маркса на сцене БДТ. Обложка буклета
  16. 1 2 Захаров, Марк. Театр без вранья. — М.:АСТ:Зебра Е, 2008.—600,[2] 16 с.ил.— (Актёрская книга)
  17. Олег Янковский: Сейчас безвременье. Вот и героя нет«Известия»
  18. «Тот самый Мюнхгаузен»: Абдулов заставил раздеться Кореневу. «Комсомольская правда» (11 ноября 2004). Проверено 6 июня 2009.
  19. 1 2 Андрей Ванденко представляет. Интервью с Олегом Янковским 1001.vdv.ru
  20. Олег Янковский в Петербурге: «Дважды в одну реку не входят» «Комсомольская правда»
  21. Роман Балаян: «Я все время был связан с Олегом»«День»
  22. 1 2 Олег Янковский: «Гамлет для меня тяжеловат оказался. «Белорусская деловая газета» (2006). Проверено 6 июня 2009.
  23. Олег Янковский: «Русскому человеку вредно успокаиваться». «Новые известия» (3 ноября 2005). Проверено 7 июня 2009.
  24. Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых. «Энциклопедия отечественного кино СССР/СНГ под редакцией Л.Аркуса». Проверено 7 июня 2009.
  25. 1 2 Олег Янковский: «Я не изменил своему ремеслу». «Аргументы и факты» (№ 48 (485) от 27 ноября 2002). Проверено 7 июня 2009.
  26. История фестиваля «Кинотавр»
  27. «Анна Каренина была наркоманкой?». «Комсомольская правда» (4-11 июня 2009). Проверено 7 июня 2009.
  28. Татьяна Друбич: «Я сыграла жену Каренина — Янковского…». «Комсомольская правда» (8 июня 2009). Проверено 8 июня 2009.
  29. Star, 25 мая 2009
  30. Скончался Олег Янковский — главный «волшебник» советского кино РИА Новости
  31. Соболезнования Президента России на его официальном сайте
  32. Текст телеграммы:

    Уважаемые Людмила Александровна и Филипп Олегович.
    Примите мои искренние соболезнования и слова поддержки в связи с постигшим вашу семью горем.
    Его разделяют все, кто знал Олега Ивановича, кто хоть раз видел его на киноэкране или в легендарных ленкомовских постановках. Обладая редким сочетанием актёрского дара, обаяния и тонкого ума, он смог и подняться над временем, и в полной мере это время отобразить, передать в своих ролях всю гамму человеческих эмоций, неординарно сыграть любую роль, вызывая только светлые чувства.
    Таким он останется в наших сердцах. Память о выдающемся русском актёре Олеге Янковском навсегда останется с нами.

  33. Среди них были: народный артист СССР Иосиф Кобзон, народный артист СССР Леонид Броневой, народная артистка СССР Алла Пугачева, Максим Галкин, народный артист России Михаил Чуев, народный артист России Лев Лещенко, народный артист России Владимир Винокур и многие, многие его друзья и коллеги
  34. В том числе народная артистка СССР Инна Чурикова, народный артист РСФСР Александр Ширвиндт, актёр теара и кино Леонид Ярмольник, народный артист СССР Владимир Этуш, народная артистска СССР Галина Волчек, народныый артист РСФСР Игорь Кваша, народный артист СССР Олег Табаков, народный артист РСФСР Никита Михалков, писатель Александр Инин, доктор Леонид Рошаль, шоумен Владимир Соловьёв, журналист Леонид Парфёнов, музыкант Андрей Макаревич
  35. Янковского похоронят рядом с Роланом Быковым и Кларой Лучко
  36. Баловень судьбы Саратовская областная газета. 5 марта 2009
  37. Саратовский драматический театр им К. Маркса. Идиот. Обложка буклета)
  38. Пресса о спектакле «Шут Балакирев» «Театральный смотритель»
  39. Пресса о спектакле «Tout paye, или Все оплачено» «Театральный смотритель»
  40. Пресса о спектакле «Женитьба» «Театральный смотритель»
  41. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Работы Олега Янковского в кино на сайте www.kino-teatr.ru
  42. Пир во время чумыkino-teatr.ru
  43. Попечители kino-teatr.ru
  44. Вечера на хуторе близ Диканькиkino-teatr.ru
  45. Agnus Dei» – материалы о фильме Сайт сестёр Кутеповых
  46. Поллианна «Беларусия сегодня»
  47. Любовник kino-teatr.ru
  48. Приходи на меня посмотреть kino-teatr.ru
  49. Ведомости Верховного Совета СССР. От 25 декабря 1991 г. № 52, ст. 1531
  50. Указ Президента РФ от 28 декабря 1995 г. № 1325
  51. Указ «О награждении государственными наградами Российской Федерации работников государственного учреждения культуры города Москвы «Московский государственный театр „Ленком“»»
  52. Указ Президента Российской Федерации от 23 февраля 2009 года № 200 «О награждении орденом „За заслуги перед Отечеством“ II степени Янковского О. И.»

Ссылки и источники

Источник: Янковский, Олег

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о